О художнике

Егор Львович (род. 2000, Санкт-Петербург) — молодой художник родом из Санкт-Петербурга, живёт и работает в Москве. Создавая экспрессионистские живописные холсты, художник, путём анализа истории и теории искусства, стремится к созданию нового художественного опыта, пропущенного через свой собственный. Отсутствие профессионального образования художник компенсирует взаимодействием с традиционными для классического искусства темами, благодаря которому он получает новый творческий опыт и развивает свой художественный метод.

Работы
  • Художник Егор Львович  Галерея 3120 картины современное искуство
    «Три грации»
    120x140x4 см
    Холст, масло
    2021г. 
  • Художник Егор Львович  Галерея 3120 картины современное искуство
    «Даная» 
    120x140x4 см 
    Холст, масло 
    2021г.
  • Художник Егор Львович  Галерея 3120 картины современное искуство
    «Атлант устал» 
    100x120x2 см
    Смешанная техника
    2020г.
  • Художник Егор Львович  Галерея 3120 картины современное искуство

    О работах

    История развития мифологического жанра в искусстве насчитывает несколько веков: художники, свободно трактуя сюжеты, расставляли акценты на тех или иных аспектах мифа, важных для контекста эпохи и обусловленных выбором автора, — это порождало всё новые прочтения и позволяло взглянуть на «вечные» темы с разных позиций. Обращение к этим модусам сегодня позволяет выстроить определенный художественный диалог — мост, связующий культуры нескольких эпох, предлагающий поразмышлять над новыми фокусами прочтений.

    Похищение Зевсом Европы, Три Грации, уставший Атлант, безликий воитель — в своих работах художник Егор Львович стремится уйти от невыносимого однообразия знакомых образов, совершая поворот в сторону осмысления сюжета как проблемы отдельно взятой личности. Не теряющие своего значения в настоящем, но облаченные в новые смыслы и практики представления, «вечные» темы уже не принадлежат определенному культурному коду, освобождаются от социально-исторических контекстов и оказываются возвращенными к индивидуальному, естественному человеческому состоянию, интуитивно понятному каждому. В работах поднимаются такие вопросы как проблема восприятия и принятия собственной телесности, любви и смерти, созидания и уничтожения — темы, возникающие и исчезающие вместе с человеком. 

    Многие из живописных работ были написаны художником поверх старых произведений: помимо создания уникальной фактуры холста, это и в материальном смысле порождает диалог старых и новых смыслов. Мотивы создания серии произрастают не просто из желания в который раз взглянуть на классику, но путём выстраивания новой, ироничной оптики освободить статичные образы от привычных коннотаций, объяснить вечное-непреходящее и задать ему новые вопросы.